平面设计的设计要点是什么?
1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。
细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
2.突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 3.对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。
4.合理夸张法 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。
平面设计中的三大要点是什么?
从笼统角度出发去理解,平面设计的三大基本要素就是图片、色彩和文字。 先说图片,现在市面上有不少网站都有提供可免费被下载的图片,而一些优秀的平面设计师则能通过网上下载的不同图片图层叠加形成新的作品,这是一种快速输出平面设计作品的方式,操作起来很简单。
关于图片重要的是要把控好图形的数量、面积、排列方式等等,具体来说,图片的数量不能太多,太多会给人一种版面很凌乱的感觉,图片的面积则会直接影响到整体版面的视觉效果,能用大小不同面积图片的融入来呈现出层次感,图片的排列方式主要有单副、多副、自由排列等等,需要针对性结合整体的设计要求做精准安排,这样才能让作品更有吸引力。
平面设计的三大元素 再说色彩,色彩心理学告诉我们,不同色彩会通过多样的方式来表达不同的情绪,色彩融入要注意什么呢?可以是不同跨度大颜色的搭配,也可以是循序渐进颜色的过度,也可以是撞色式的搭配,不管选择哪种方式但在搭配的时候都有一些基本原则要遵守,每种独立的颜色都是好看的,但是将不同颜色搭配起来的效果则大不同,比如说红配绿就绝对不能出现,这是搭配的一大禁忌。 再者文字,平面设计除了要好看更重要是为了利用作品起到宣传推广的效果,而融入的文字则能起到指引的功效,文字的尺寸安排、色系融入等等都有大讲究,需要做到各方把控完全才能让文字富有魅力。从本质上来说,设计是一种能力、一种眼界,你对美的感受力将直接决定设计的成果,需要做到以上三要素都统一、融入、具有美学价值,如此才能一次性打造让人满意的作品。 关于平面设计,以上基本要素是基础,除此之外还需要掌握像ps、ai、cdr、ae等诸多软件的使用方法,只有这样才能让构思通过软件之后被输出落地。
平面设计需要具备哪些设计要点?
一、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。
主题明确后,版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰辛的创作过程。
怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 二、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。
一个成功的版面构成,首先必须明确客户的目的,并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。
只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出,是设计思想的最佳体现。 三、趣味性与独创性 版面构成中的趣味性,主要是指形式美的情境。
这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人、打动人。
趣味性可采用寓言、幽默和抒情等表现手法来获得。 四、整体性与协调性 版面构成是传播信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是版面构成的根基。只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现,版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么,对谁说和怎么说的问题。
平面设计的设计要点是什么?
平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。
平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。 平面设计专业学习内容通常包括Photoshop,Illustrator,CorelDRAW,Indesign等软件的设计制作作品。(一)平面构成1、点的规律和不规律构成;2、线的不同方向和不同线质给人带来不同的心理感受;3、面的各种形成形式和分割方式;4、形的构成方法;5、构成设计的形式。(二) 色彩构成1、掌握色彩的基本知识及色彩搭配规律;2、懂得表现人对色彩的心理反映以及内在联系。
(三)图案造型以平面构成和色彩构成为基础,并以风景、人物、静物、动物等具象图案为依据,进行图案变形。要求既有图案装饰性,又不失物象原貌,掌握装饰由自然形象变为形象的过程 。(四)字体设计1、 汉字字体的变形。
2、 英文字体的变形。(五)标志设计合理运用构成设计的内在规律在标志设计中的作用,强调标志图形的象征性和在广告设计中的视觉传达的作用。应用软件:Photoshop、Coreldraw等。
(六)户外广告设计了解户外广告的形式、种类以及表现手段以及户外广告的形式,合理的运用各种材料的不同特性。应用软件:Photoshop、Illustrator、Coreldraw等。(七)POP广告设计了解POP广告的形式和表现手法,合理运用平面构成和色彩构成的相关知识进行POP广告设计。
应用软件:Photoshop、Coreldraw等。(1)用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。(2)它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。 设计的定义:设计是设计家有目的进行艺术性的创造活动。
设计就是一种工作或职业,是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。 设计(design)这个词,是由日文里以汉字翻译〞design〞这个 字而成。日文在翻译〞design〞这个字的时候,除了〞设计〞这个词以外, 也曾用〞意匠〞、〞图案〞、〞构成〞、〞造形〞等等汉字所组成的 词来表示〞 design〞。 所以在了解什么是〞设计〞时,我们可以先对这些字词来解释:英语的design则源自拉丁语的de-sinare,是为〞作-记号〞的 意思,在十六世纪意大利文desegno 开始有现今design的含意,后经 由法文的中介,而为英文所引用,成为现今英文中的design,在英文 中design有: a.设计,定计划。
b.描绘草图,逐渐完成精美图案或作品。c.对一定目的的预定与配合。d.计划、企划。
f.用图章图记来表达与承认事件。等等意涵,其中a项与b项与设计专业所称的设计最接近。 日文里汉字的〞意匠〞即指〞意念加工〞的意思,认为design工 作乃是从事意念加工的工作。
〞图案〞则相对于〞文案〞,文案指: 以文字做说明;图案则指:以图做说明。也就是制图足以说明工作怎 么进行,而后则泛指能达成具表达意义的图形生产。〞设计〞以中文来讲,则有〞人为设定,先行计算,预估 达成〞的含意。
这样的定义其实就是另一个在中文里更常用词:〞营 造〞,而〞营造〞一词在日文里又称〞建筑〞或〞造屋〞,中 文里的〞建筑〞一词则是日文以汉字翻译〞architecture〞一词而来 ,并传回中文里成为日常用语;就如同〞设计〞一词是日文里以汉字 翻译〞design〞一词而来,并传回中文里成为日常用语一样。不过如果从西方设计的发展来看,在现代设计兴起之前,设计不 只等于建筑,也等于艺术。特别是西方艺术史与皇家艺术教育学院课程里,从文艺复兴开始,就慢慢的形成以建筑专业技艺为首,并结合绘画专业技艺与雕塑专业技艺的承传,三者合称为造形艺术,合称为 设计。我们从这个角度就比较容易了解〞设计就是具有美感、使用与纪 念功能的造形活动或营造活动〞的定义与解释了。
不过不管怎么区分,纯美术也好、手工艺也好、建筑也好、 设计也好,都要能符合〞具有美感经验、使用功能、纪念功能〞的条 件。
平面设计 的需要具备哪些设计要点?
思想性与单一性、艺术性与装饰性、趣味性与独创性、整体性与协调性,是版面构成的四大原则。一、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现。
构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动。
主题明确后,版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一,并具有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养。所以说,版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的,并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面,又提高了传达信息的功能。
装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其他,突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受。二、思想性与单一性版面设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。
设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成,首先必须明确客户的目的,并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。
版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出,是设计思想的最佳体现。
平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触,这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式,人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁,并不是单调、简单,而是信息的浓缩处理,内容的精炼表达,这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此,版面的单纯化,既包括诉求内容的规划与提炼,又涉及到版面形式的构成技巧。
三、趣味性与独创性 版面构成中的趣味性,主要是指形式美的情境。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人、打动人。
趣味性可采用寓言、幽默和抒情等表现手法来获得。独性性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性,是版面构成的创意灵魂。试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少?更谈不上出奇制胜。
因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在版面构成中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能赢得消费者的青睐。这种独特的版面诉求,能给读者以视觉的惊喜。

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