王尘宇

PS怎么局部打光呢？

1、演示使用的软件为图像处理软件Photoshop，使用的版本为photoshop CS6。 2、首先打开photoshop图像处理软件，加载需要进行处理的图片，然后在滤镜菜单中找到渲染下的光照效果。

3、进入光照编辑面板，在该面板中设置相关参数，合适后点击确定。

4、可以看到此时我们已经在PS中为图片进行了局部打光。

ps怎么画出光

1、新建一个文档，进入到PS操作界面中。 2、在图层面板这里，新建一个空白图层。

3、鼠标点击前景色的色块，调出拾色器，设置颜色为黑色。

4、接着下ALT+DELETE键，填充图层为黑色。 5、再新建一个空白图层。 6、在工具栏中调出椭圆工具， 7、如步骤3的操作，把前景色设置为白色 8、然后，在画布中画出一个圆形。 9、鼠标移到椭圆工具的属性栏这里，把模式修改为清除。

10、再画一个圆形，此图形大部分覆盖在原来圆形的上面，从而产生了一个类似月亮的图形。 11、调出外发光操作面板，点击外发光的色块，弹出拾色器，设置外发光的颜色。 12、然后，在“不透明度”；“扩展”、“大小”等等这些选项参数的设置，需要不断的去尝试，直到找到自己想要的效果 13、那么，图形即添加了外发光的效果。

ps里给图片打光有几种方法

滤镜、通道、手绘、外挂滤镜，这些都能达到打光的效果。滤镜：主要是用来实现图像的各种特殊效果。

它在Photoshop中具有非常神奇的作用。

所有的滤镜在Photoshop中都按分类放置在菜单中，使用时只需要从该菜单中执行这命令即可。滤镜的操作是非常简单的，但是真正用起来却很难恰到好处。滤镜通常需要同通道、图层等联合使用，才能取得最佳艺术效果。如果想在最适当的时候应用滤镜到最适当的位置，除了平常的美术功底之外，还需要用户对滤镜的熟悉和操控能力，甚至需要具有很丰富的想象力。

这样，才能有的放矢的应用滤镜，发挥出艺术才华。在photoshop中，在不同的图像模式下，通道是不一样的。通道层中的像素颜色是由一组原色的亮度值组成的，通道实际上可以理解为是选择区域的映射。

手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。

PS自学教程：如何绘制光影插画

草图先行。在黑色背景上新建一个图层 用白色笔刷构图。

这个阶段我只有黑白关系。

分析亮部和暗部所在的位置，就像是在做版画一样。我觉得如果一张黑白图能够提供足够的信息的话，最后完成作品要讲的故事也会相对清晰。这一步对于我来说是最重要的。

因为如果对颜色和调子的处理越到位，后期需要修改的地方就越少。这一步虽然都是使用粗狂的笔触，没有过多材质材质表现。但是如果对光影的处理正确，所谓“真”的感觉就会出现。

CM的很多图片细节也没有多少，但是其实就是在表现明暗光影上处理的极其到位，所以叫大师。叠照片关于该不该叠照片在这里不讨论啦。这确实是一种取巧的技法。

但是重要的不是照片，而是步骤二，步骤二的光影处理好，你接下来用什么创作方式都很难出错，如果你的光影本来就是不对的，你叠再多照片也没有用。叠照片也一样，亮部的用clipping mask叠在亮部，暗部的叠在暗部。我叠照片一般使用两种图层模式，softlight柔光和darken 变暗。

柔光图层对其下图层的明暗对比影响小，很适合用于添加小细节，比如草地纹理。darken只显示该图层比其下图层都暗的像素，当我需要创造如石头裂缝等较大的造型细节的时候非常好用。继续找形有了基本纹理以后就是开始处理细节了，把素材里模糊不清的结构关系都找出来，然后慢慢处理成你想要的造型。同时在这个过程中你脑海里对画面所描绘的故事会更加清晰，可以开始在绘画的时候思考每一个造型对故事的意义是什么。

开头区分明暗构图和一种在clipping mask里面涂抹的方法，显现出一个好处，那就是你一开始设计的简洁的构图，不会被你在细节的时候破坏太多，因为你所做的涂抹大部分都在已经规定好的形状里面进行，很难溢出大型规定的范围。细化岩石， 添加一些新的素材水面和草地要画一点植被啊。其实树也是网上找的素材，然后用混合笔刷抹一抹，就融合进画面了最后一步，PS虽然都是用PS在画图，但是既然画得差不多了，完全就可以用PS各种修图技巧让画面变得更锋利一些啦。增强主要物体的对比度，引导观众的视线。

大约感到舒服了就可以保存了。

如何用photoshop画笔工具制作发光效果

打开PS，点击“文件”→“新建”按钮来创建一个新的文档。将其背景色设置为黑色，或者在创建之后，将其背景色填充为“黑色”。

2.新建一图层，选择“钢笔工具”，并将其钢笔类型设置为“路径”，然后绘制如图所示的图形。

3.将前景色设置为“白色”，然后选择“画笔”工具，将笔刷大小设置为“16”，流量设置为100. 4.打开“路径”面板，右击当前路径图层，选择“描边路径”，在弹出的窗口中，勾选“模拟压力”，最后点击“好”按钮。 5.点击“图像”→“旋转画布”→“90度（顺时针）”，将画布顺时针旋转90度。 6.接着点击“滤镜”→“风格化”→“风”，在打开的窗口中选择“风的类型”，这个可以根据需要来选择，最后点击“好”按钮。如果效果不佳，可多使用几次。

7.然后将画布逆时针旋转90度。接着可以利用“自由变化”工具对其自动变换，同时多复制几个图层，以达到较为满意的效果。 8.接下来就可以进行上色了。

新建一图层，然后点击“渐变填充”工具，将渐变填充颜色设置为“色谱”，最后进行渐变填充。 9.然后将该层的“混合模式”设置为“柔光”。 10.接着再新建一图层，使其位于渐变填充图层的下面。

11.然后选择“笔画工具”，将笔刷类型选择为“流星”，然后进行适当的点缀即可。当然也可以选择其它类的笔刷。最终效果如图。