王尘宇

平面设计师常见笔试题和面试题答案

一、单选题： 1、在Photoshop中的空白区域，双击可以实现____________ A、新建一个空白文档 B、新建一幅图片 C、打开一幅图片* D、只能打开一幅扩展名为.psd的文件 2、按住Ctrl键在Photoshop中的空白区域双击可以实现____________ A、新建一个空白文档* B、新建一幅图片 C、打开一幅图片 D、只能打开一幅扩展名为.psd的文件 3、文件菜单中的"打开为"菜单项的作用是____________ A、打开一个新的图片 B、只能打开一个扩展名为.psd的文件* C、打开一个新建文件 D、打开所有格式的图片文件 4、色彩深度是指在一个图像中____________的数量。 A、颜色 B、饱和度* C、亮度 D、灰度 5、当将CMYK模式的图像转换为多通道模式时，产生的通道名称是：___________ A、青色、洋红、黄色、黑色* B、青色、洋红、黄色 C、四个名称都是Alpha 通道 D、四个名称都是Black (黑色通道) 6、下列哪种工具可以选择连续的相似颜色的区域：____________ A、矩形选框工具 B、椭圆选框工具 C、魔棒工具* D、磁性套索工具 7、为了确定磁性套索工具对图像边缘的敏感程度，应调整下列哪个数值：____________ A、容差 B、边对比度* C、颜色容差 D、套索宽度 8、在色彩范围对话框中为了调整颜色的范围，应当调整：___________ A、反相 B、消除锯齿 C、颜色容差* D、羽化 9、变换选区命令不可以对选择范围进行哪个编辑：____________ A、缩放 B、变形 C、不规则变形* D、旋转 10、在路径曲线线段上，方向线和方向点的位置决定了曲线段的：____________ A、角度 B、形状* C、方向 D、像素 11、若要进入快速蒙版状态，应该：____________ A、建立一个选区* B、选择一个Alpha 通道 C、单击工具箱中的快速蒙版图标 D、单击编辑菜单中的快速蒙版 12、若想使各颜色通道以彩色显示，应选择下列哪个命令设定：___________ A、显示与光标* B、图像高速缓存 C、透明度与色域 D、单位与标尺 13、Alpha 通道最主要的用途是____________ A、保存图像色彩信息 B、创建新通道 C、用来存储和建立选择范围* D、为路径提供的通道 14、移动图层中的图像时，如果每次需移动10 个象素的距离，应___________ A、按住Alt键的同时按键盘上的箭头键 B、按住Tab 键的同时按键盘上的箭头键 C、按住Ctrl的同时按键盘上的箭头键 D、按住Shift 键的同时按键盘上的箭头键* 15、哪种类型的图层可以将图像自动对齐和分布：____________ A、调节图层 B、链接图层* C、填充图层 D、背景图层 16、滤镜中的__________效果，可以使图像呈现塑料纸包住的效果;该滤镜使图像表面产生高光区域，好像用塑料纸包住物体时产生的效果。

A、塑料包装* B、塑料效果 C、基底凸现 B、底纹效果 17、在photoshop 7.0中__________是最重要、最精彩、最不可缺少的一部分 ，是一种特殊的软件处理模块，也是一种特殊的图像效果处理技术。

A、图层 B、蒙版 C、工具 D、滤镜* 18、PHOTOSHOP生成的文件默认的文件格式扩展名为____________ A、JPG B、PDF C、PSD* D、TIF 19、图象的分辩率为300象素每英寸，则每平方英寸上分布的象素总数为_________ A、600 B、900 C、60000 D、90000* 20、HSB中的H是指________ A、色相* B、明度 C、亮度 D、纯度 21、一个8位图像支持的颜色有_____________ A、16种 B、256种* C、65536种 D、1677万种 22、photoshop最多可以设置的暂存盘的数目是__________ A、3个 B、4个* C、5个 D、6个 23、photoshop缺省时，设置的保留历史状态数是_____________ A、20次* B、50次 C、99次 D、无限制 24、在对话框中，压住______键，可使取消按钮变成复位按钮。

关于平面设计史问题！

你好, 其实你的这个问题,我们公司设计部的主管已经回复过, 而且整理资料的文员差不多用了一个多小时, 不过不知为何原因没能上传?1．20世纪30年代的美国，在平面设计领域与欧洲相比，几乎还不存在现代主义设计2．第二次世界大战的爆发，使得大批的欧洲现代平面设计师逃亡来到了美国，因而把欧洲的现代平面设计介绍到了美国，刺激了美国现代主义平面设计的发展，于是出现了美国最早的现代平面设计队伍。这些美国设计师在欧洲现代主义基础上从事平面设计，逐渐有了自己独特的风格特点，并形成了所谓的“纽约平面设计派”。

纽约平面设计派的出现使得美国平面设计风格得以确立，与欧洲的现代主义、国际主义平面设计风格相得益彰、互为补充。

众所周知，保罗兰德是美国“纽约平面设计派”最重要的奠基人之一。总体来说：纽约平面设计派 在二十世纪三十年代开始萌生,四十年代初具规模,五、六十年代发展壮大,对于世界平面设计史而言是十分重要的一页。3．第二次世界大战结束后，平面设计经历了一段时间不长的停滞。由于大战对于欧洲和亚洲各个国家带来了巨大的创伤，除了美国之外，国际的平面设计在风格上没有什么创新。

经济的逐渐恢复和发展，促使了设计在二战后的发展，而市场的日趋国际化又对于设计的国际化面貌和特点提出了新的要求。到20世纪50年代期间，一种崭新的平面设计风格终于在联邦德国与瑞士形成，被称为“瑞士平面设计风格”（Swiss Design）。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格，因此又被称为“国际主义平面设计风格”（the International Typographic Style）。

由于国际交往，国际贸易的急剧增加，国际对话也与日俱增，这样的发展，促进了国际视觉语言的形成，使国际主义设计成为不可阻挡的潮流。这里不得不说到瑞士，瑞士是第二次世界大战前后世界最重的平面设计中心之一，涌现出众多优秀的平面设计家，对国际主义风格的形成起到重要的促进作用。 国际主义平面设计风格的精神领袖是约塞夫.穆勒-布鲁克曼（Josef Muller-Brockman1914-）。

他是瑞士最重要的平面设计家、版面设计家和设计教育家之一。他的最重大成就就是参与奠定瑞士国际主义平面设计的基础，并通过设计实践使这个风格在世界广泛流行和使用。他曾任教于苏黎世艺术学院，同时在德国当时最重要的设计学院乌尔姆设计学院担任教学。

他在设计上的成就，被美国和日本的学院邀请去做客座教授，多次的国际性讲学，对于传播平面设计的国际主义风格起到重要的促进作用。另外一个是瑞士设计家，西格菲尔德.奥特玛特（Siefred Odermatt 1926-）。奥德玛是自学成才的设计家。他与苏黎世艺术学院毕业的平面设计家罗斯玛利.提西（Rosmarie Tissi1937）1960年成立了奥德玛特提西设计事务所。

他们的设计为日后的后现代主义设计的发展奠定了基础。瑞士的国际主义平面设计风格至今依然得到广泛的采用，是世界平面设计风格中最重要的一种。瑞士的国际主义平面设计在美国引起很大的震动，并在美国得到高速发展和广泛运用。最早促进国际主义在美国发展的是洛尔•马丁（1922－）。

他于1947年开始在美国辛辛那提美术博物馆担任平面设计工作，他放弃了美国当时流行的写实插画方式而采用国际主义的简单、明确、视觉传达准确的特点，因而产生了一系列完全不同的新设计，得到博物馆的负责人和观众的一致好评。另外一个把瑞士国际主义风格介绍到美国的是洛杉矶平面设计家鲁道夫•德•哈拉克（1924－）。哈拉克强调平面设计的简明扼要的特点。他在设计上采用方格网络结构来组织平面设计的各种因素，因此他的所有设计都有条不紊、井井有条，完全在方格的规范之中。

由于这些先驱的努力，瑞士国际主义平面设计风格从50年代开始在美国开始流行，一直延续了20多年，直到70年代才开始式微。个人认为，艺术是相辅相成，相汇容通的。

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【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪 "文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪 "巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪 "洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及 营造沙龙是居住环境 19世纪初 古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）； 微电子风格 1975-至今 当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰•拉斯金，主要人物则是威廉•莫里斯。

这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。

4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。

运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。

设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。※英国工艺美术运动的设计团体 世纪行会（阿瑟•马克穆多 1882）。

2、艺术工作者行会（1884）。3、手工艺行会（查尔斯•阿什比1888）。这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。※英国工艺美术运动的家具设计 主要人物为查尔斯•沃赛和巴里•斯各特。

沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。

代表作有果园住宅。斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。

代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具。※拉斯金的思想 他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。

既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。※威廉•莫里斯 他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。

他强调设计的服务对象为大众，希望振兴工艺美术的传统，一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，认为哥特式、中世纪的设计才是诚实的设计。他反复强调设计的两个基本原则:一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。这两个原则在后来的现代主义设计中发扬光大。他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合，具有鲜明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。

代表作有自己在伦敦郊区的住宅“红屋”，与人合作《呼啸平原的故事》等。※美国的工艺美术运动 19世纪末英国的工艺美术运动开始影响美国。美国的工艺美术运动主要代表有弗兰克•赖特、斯提格利、格林兄弟等，他们的设计宗旨和基本思想和英国工艺美术运动相似，但比较少强调中世纪或者哥特风格特征，更加讲究设计装饰上的典雅，特别是明显的东方风格影响是美国与英国的最大不同。

英国的东方影响主要存在于平面设计与图案上，美国则存在于结构上。格林兄弟的设计带有明显日本与中国明清家具的特点，斯提格利和格林兄弟的设计相似，但主张功能与装饰的结合，更为精致。赖特这一时期的作品也带有明显的中日传统的影响，更重视纵横线条造成的装饰效果，而不拘泥于东方设计细节的发展。※工艺美术运动对斯堪的纳维亚国家的影响 斯堪的纳维亚五个国家，拥有悠久的手工艺传统，特别是木家具和室内设计具有杰出的水平。

英国“工艺美术”运动明确反对交揉造作的维多利亚风格，反对繁琐装饰，都与斯堪的纳维亚的设计传统观念非常接近，何况这个地区有很丰富的歌德传统，因此，在英国的影响下，这几个国家中的瑞典，芬兰，丹麦和挪威都出现了类似的设计活动。※工艺美术运动的陶瓷设计 英国的陶瓷设计受东方陶瓷影响明显，特别是釉色和图案的运用和器形上。代表人物是马克•马歇尔、摩根、科尔曼。

英国的陶瓷基本都是小量生产，艺术成分很重，还没成为大批量生产日用陶瓷的基础。而真正开始陶瓷日用化探索的则是斯堪的纳维亚。这种设计尝试开始于19世纪末，成。