王尘宇

现代著名的平面设计师和他们的作品有哪些？

1、David Carson 被恰如其分地被称为“颓废设计”的教父（‘the Godfather ofGrunge’），他以一种独特的，不合常规的设计态度为设计界掀起了一场革命。 他的平面设计充满碎片，层层叠叠，有时几乎不可辨认，但些设计至今依然被全球的设计师们当成是一种极具创意的灵感来源。

2、Saul Bass 作为一个在设计界无人不知的大师，Saul Bass是一个传奇，你很可能在以前就已经见识过他的作品。

Bass凭借他1950年代设计的一系列电影海报和电影标题为自己在设计史上赢得了一席之地，这些电影包括《惊魂记》《西北偏北》《金臂人》等等。 他同时也是一个杰出的logo设计师，他设计了众多经得起时间考验的商业标识，平均每个logo都有35年的寿命。这些logo很多依然在使用，只要看一下Kleenex、Girl Scout和AT&T的标志就明白。 3、Stefan Sagmeister Stefan Sagmeister是一个成功的当代设计师，他拥有很多鼎鼎有名的客户：如滚石（The Rolling Stones），HBO和古根海姆博物馆（Guggenheim）。

Sagmeister的作品常常将幽默，性感，非传统和繁复的细节等不同因素融为一体，创造出极具灵感和震撼力的现代设计作品。 4、Michael Bierut 人们常将“设计的民主化”归功于Michael Bierut，原因是他的平面设计不仅独特，而且无处不在。Bierut将原本复杂的内容变得更为简洁，通过采用坦率，直接的设计策略引发阅读和观赏的兴趣。

可以说他为“可理解”的设计铺平了道路。 5、Massimo Vignelli Massimo Vignelli被许多人认为是过去的百年间最具影响力的设计师之一。他以“信息建构者”自居，并成功地将密集，繁杂的信息以更易认知和理解方式在设计中体出来。

他1972年为纽约地铁设计的运行线路图就是一个例子，这个前卫和抽象的设计当时引发了不少争议，但最终被证明是非常有效的。

世界知名平面设计师的设计作品以及风格

世界知名平面设计师KAN TAI--KEUNG 靳埭强生于1942年,1957年定居香港.1976年合创新思城设计制作公司,1988年改组为靳埭强设计公司,任职创作总监. 靳氏曾在香港及海外设计竞赛中,获奖三百多项,包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军靳氏作品经常展出海外各地,并获国际权威设计刊物刊载,并选为世界和平设计师百杰之一靳氏曾出任香港设计师协会三任主席,现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》. 靳氏个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就,加上在教育工作的参与及贡献,1979年入选十大杰出青年,92年更获选为90年代杰出男士之一 冈特·兰堡 冈特·兰堡1938年出生于德国麦克兰堡，1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术，毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监，设计产品和服务业的广告，从中积累了大量经验，在此期间，他创建了自己的摄影工作室，1968年迁到法兰克福，1974年担任卡塞尔大学平面设计专业教授，国际平面设计师协会成员。 芬兰平面设计大师基奥斯蒂·瓦利斯 在世界各国的航空公司标志中，北欧芬兰航空公司的徽标，一定会给你留下一个这样的印象：蓝天下，一只鸟在飞翔。

当你向芬兰人询问其中的内涵时，他们一定会告诉您，那是一位姓氏中包含着"鸟"之含义的设计大师的杰作。

这位大师就是芬兰著名的平面设计家基奥斯蒂·瓦利斯（Kyosti Varis）。 佐藤晃一--余白处的魅力 朱鄂 佐藤晃一是双脚踏在日本文化的延长线上，继田中一光等老一代平面设计师之后走上设计舞台的新一代平面设计师。 大卫卡尔森与他的平面设计 今天，如果你想认识一下平面设计师大卫·卡尔森，那么，你不用再去图书馆寻找资料。只要YAHOO的搜索栏中输入David Carson和Design这两个关键词，你就会找到许多有关平面设计师大卫·卡尔森的信息。

金特·凯泽与爵士乐招贴 金特·凯泽（Gunther Kieser）1930年3月出生于德国的克伦堡，1951年毕业于奥芬巴赫工艺美术学院，毕业后在法兰克福作自由设计师，长期以来除了个人设计事务所的工作以外，以至在大学担任教学工作。在世界上许多国家博物馆举办过个人作品展，国际平面设计师协会会员。 福田繁雄,很厉害的一个平面设计师，与德国的岗特兰堡和美国切瓦斯特并称“世界三大平面设计师”。

世界三大平面设计师作品？？

福田繁雄(日）与岗特兰堡（德）、切瓦斯特（美）并称“世界三大平面设计师"福田繁雄被誉为“五位一体的视觉创意大师”，即：多才多艺的全能设计人、变幻莫测的视觉魔术师、推陈出新的方法实践家、热情机智的人道关怀者、幽默灵巧的老顽童。福田的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。

他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。

每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。福田繁雄先生曾经指出：“设计中不能有多余”。

从这个观点中不难看出他的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。我们就是要学习这些大师，解读他们的设计。田繁雄是日本当代天才的平面设计家，他既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学，他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。

福田先生的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。日本当代天才平面设计家的他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。

他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。冈特·兰勃，国际公认的欧洲“视觉诗人”的代表人物。对当代的视觉设计产生过十分重要的影响。

冈特·兰勃生长在梅克伦堡的乡村，这段成长经历深深影响着他作品中的媒体使用和艺术内容的表达方式，他的作品背后隐含了更多的体力劳动和传统的手工艺。在作品里他关注的是主题的物质性。他总是赋予这些主题更多的意义，每一幅招贴都给观赏者以想象的空间，透过那些隐喻的物体联想实际事物。冈特·兰勃认为，图形设计师是这样的一些职业工作者，它们通过形态的变化将某种社会事物浓缩成一种视觉符号，标记和代码，从而使之成为一种具有政治、经济、宗教和文化运动价值的东西，并以此来表现任何主体。

求：著名平面设计大师的作品

马蒂亚斯及其作品风格 霍尔格·马蒂亚斯（Holger Matthies，1940-）自1966年始，作为一名自由的平面设计师活跃在德国汉堡，至今已分别在华沙、纽约、华盛顿、布尔诺、阿姆斯特丹、柏林、巴黎、马赛、东京、科罗拉多、富山和巴勒摩等世界各地举办作品展，他还十数次获得国际重要海报三年展和双年展的金奖，其作品被众多国际大型美术馆收藏，他在设计艺术领域所取得的成绩受到世界同行的高度评价。 1995年以来，马蒂亚斯开始穿梭于全球各设计学院和美术学院，进行讲学和学术研讨，在世界各地组织学生工作坊,使得许多年轻的设计师和学生受益。

现今活跃在全球平面设计领域的许多优秀设计师都曾受教于马蒂亚斯。

马蒂亚斯也曾在中国的北京、上海等地讲学，当前中国许多设计院校的老师以及活跃在平面设计领域的设计师都曾是马蒂亚斯的学生。 马蒂亚斯现为德国柏林艺术大学(UdK)视觉设计系教授、国际平面设计师联盟（AGI）会员、纽约海报协会（Poster Society, New York）会员，他同时也担任巴黎朱莉亚学院考试委员会委员，华沙、拉赫蒂、科罗拉多、大阪等国际海报双年展、三年展的评委。 马蒂亚斯是当代德国平面设计的杰出代表，他言简意赅的表达方式和各种奇妙的形式组合，给其海报作品打上了深深的个性风格烙印。他的海报能够吸引观众做近距离的深入解读，迫使观众与作品产生互动，从而形成强烈的震撼力与感染力。

剧院戏剧海报和音乐海报是马蒂亚斯的主要工作领域。他用海报作品向人们展示图形、词语、音乐、戏剧的协调一致。他的作品没有固定的思维模式，他知道如何组织图形中的元素，从而产生丰富的内容和视觉张力。

1991年他为德国汉诺威国家歌剧院设计的“1991-92年戏剧节”系列海报（共6张）就是一个典型的例证。他所用的各种图形元素，就仿佛是舞台上各种戏剧元素的变化，舞台元素的多样性造就了戏剧的各种形式，而马蒂亚斯对各种图形元素的使用，精确地诠释了戏剧丰富多彩这一特性。他以这种独特方式设计的系列海报取得了巨大成功。