王尘宇

学习平面设计的学生如何规划自己的未来

许多学习平面设计的学生，在快要毕业的时候，总是幻想自己能够拥有一份满意而又称心如意的工作。但是，由于自己的经验不足或者怕自己的能力不够，总是一味地退宿、逃避。

但是，无论你怎样的挣脱，也无法逃避这份属于你，原本已规划好的道路。

所以，面对这些情况，我们首先更应该做好自己，用自己的实际行动，来挑战自己，给自己以心灵的慰藉！1、自信：自信是是成功的第一秘决。万事开头难，我们都知道，但是拥有了自信，你也就拥有了世界上最珍贵的东西。因为只有你拥有了自信，你才可能获得他人的自信，让他人相信！萧伯纳曾说过：“有信心的人，可以化渺小为伟大，化平庸为神奇。”是的，当你遇到困难的时候，你若说服自己，告诉自己可以办到那件事，假使这事是可能的，你可以，你能行，你便办得到，不论它有多艰难。

相反的，你若认为连最简单的事也无能为力，你就不可能办得到，而鼹鼠丘对你而言，也变成不可攀的高山。所以，我们人生的第一堂课，就是——自信。2.创造力：平面设计学员要下意识的培养自己的创造力------用你塑造的概念反映你的创造思维。

创造力可以化平淡为神奇，化庸俗为高雅，化平凡为不凡。所以，毫无疑问，创造力是我们最重要的人力资源。没有创造力，就没有进步，我们就会永远会重复同样的模式，在一个圆圈里左右徘徊。

3.会规划：平面设计学员要定好自己的学习计划，增加自己的知识面，增加对事物的感知能力、对事物和概念的理解要有自己的感度、深度和广度。4.一名平面设计师要平衡艺术与商业的完美结合（1）学会改变：学习标准的改变，要以用人单位的标准作为唯一衡量标准，以不同的眼光来看待。未来的平面设计师，不在是狭义的固守着，而是自由的开放着，能够有思维，有活力，能灵活变通，运用自如地看待人和事。

（2）能结合多种元素：艺术作品与商业结合意识的培养，是平面设计师至关重要的一步。

平面设计学习方法有哪些

成为一个优秀的平面设计师，需要掌握很多相关的实际应用，比如谈谈技巧等等。设计之道在于心，灵感是一种生活的感悟。

知识结构 设计多元化的知识结构必将要求设计人员具有多元化的知识及信息获取方式。

第一步：从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础;我们需要具备客观的视觉经验，建立理性思维基础，掌握视觉的生理学规律，了解设计元素这一概念。 第二步：你会画草图吗?1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计者应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计是设计的基础!” 第三步：你还缺少什么?缺少对传统课程的学习，如陶艺、版画、水彩、油画、摄影、书法、国画、黑白画等等，太多太多，你还是问问自己吧!不管如何这些课程将在不同层次上加强了你设计的动手能力、表现能力和审美能力，他们最关键的是让你明白什么是艺术，更重要的是你发现你自己的个性，但这也是一个长期的过程。 第四步：“我可以开始设计了吗”?当然不行，你要设计什么?正如你要开始玩游戏了，你了解游戏规则吗?不过你不用担心，你已经进入了专业自身的学习，同时也意味着你才刚刚开始，你将不折不挠，不浮躁不抱怨、务实的、实事求事的态度步入这一领域。 第五步：你能辨别设计的好坏，知道为什么吗?上一步通过对设计基础知识的学习，不知不觉你已经进入了设计的模仿阶段，为了向前我们必须回顾历史，既而从理论书籍的学习转变为向前辈及优秀设计师学习。

这个阶段伴随着一个比较长期的一个过程，你的设计水平可能会很不稳定，你有时困惑、有时欣喜，伴随着大量的实践以及对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。 你需要学会规则，再打破规则。 专业知识 平面设计是将作者的思想以图片的形式表达出来。

可以将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法去创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。

而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 术语 1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。

2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。 3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。 4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。

比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。 7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

元素 1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。 2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。

概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。

4.实用元素：指设计所表达的.含义、内容、设计的目的及功能。 递进学习 分为入门、进阶、实操三个层次。 入门知识 学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop位图处理软件、CorelDRAW矢量图形软件等制图技术;以及平面设计基础理论、思维方式、模块训练、课题设计研究等实践课程。

一、基础理论 1.平面设计概论：什么是平面设计、平面设计的应用范围、平面设计要素 2.平面设计基础：透视、构图、色彩基础、平面构成 3.美术作品欣赏：当代优秀视觉作品、当代优秀创意作品、世界优秀美术作品 二、Photoshop基础 1、工作界面与基本工作原理：photoshop基本工作界面布局、预设工作界面、DIY工作界面、photoshop软件特性与工作原理浅析 2、基本工具：选取工具、基本编辑工具、视图操作工具 3、图层类型与图层样式的应用：什么是图层、图层工作原理、图层面板的使用、图层类型与图层转换、图层样式的应用 4、矢量工具与路径面板的应用：什么是矢量图形、矢量图层与矢量蒙版、钢笔工具的应用、形状工具的应用、路径与路径面板的应用 5、编辑菜单与图像菜单详解：photoshop编辑菜单、常用编辑命令、图像菜单、图像色彩模式转换、调整菜单 6、通道原理与通道面板的使用：什么是通道、通道的工作原理、通道面板的使用、alpha通道与专色通道的应用 7、滤镜的工作原理与应用：什么是滤镜、滤镜的工作原理、滤镜的应用、滤镜效果的组合与简单特效的制作 三、Photoshop操作实例 1、选区抠图训练 2、钢笔抠图训练 3、通道抠图训练 4、矢量小图标 5、书签的制作 6、广告海报的制作 7、名片制作 8、插画制作 9、字体设计 四、CorelDRAW基础 1、软件介绍：矢量图概念、矢量图的特性与应用范围、CorelDRAW简介与工作原理 2、工作界面与视图操作：CorelDRAW工作界面布局、工作界面的导入与导出、DIY工作界面、CorelDRAW视图操作 3、工具箱简介 4、基本形状工具：矩形工具与椭圆形工具、三点矩形与三点椭圆、多边形与星形工具组、图纸工具与螺纹线工具、常用形状工具 5、形状编辑工具的基本应用：使用形状编辑工具编辑基本形状、使用形状编辑工具编辑曲线、使用形状编辑工具编辑多边形和星形 6、贝塞尔曲线的特性与编辑操作：贝塞尔曲线的特性、贝塞尔曲线的形态表现、点和线段的形态、曲线的结合与拆解 7、曲线工具：曲线的绘制与生成、曲线工具在不同场合的应用 8、图形组合：图形组合方式与组合后的效果、简单的图形组合练习、小标志临摹练习 9、图形填充与轮廓：对象的填充属性与轮廓属性、填充属性的编辑、轮廓属性的编辑 10、交互式工具的应用：什么是交互式工具、交互式工具的特性、交互式工具组及其应用 11、泊坞窗：常用泊坞窗的使用、泊坞窗参数详解、具体对象泊坞窗的应用 五、美术基础训练 1、素描基础：什么是素描、画材与画笔、画面构图、调子与素描关系、透视的应用、点线面在美术中的运用、形状观察与概括技巧训练、立体视觉的形成、 2、人物速写(选修)：速写的定义、人体比例与五官比例、人体结构、人物观察技巧、速写中线的用法、人物动态的把握、人物写生训练 进阶课程 培养目标：以培养平面设计专业人才为目标。通过本专业的系统学习，学员可在短期内掌握相关的设计原理、Photoshop软件、CorelDRAW矢量软件、Illustrator矢量软件平面等制图技术;以及平面设计材料知识、操作流程、模块训练、模拟与客户交流沟通等实践课程。 一、平面设计理论：1平面设计原理;2.平面设计师具备的素质;3.平面广告创意;4.平面广告创意的思维方式 5.平面广告创意的表现方式 6.不同风格学习7.不同行业平面设计的属性、特点 8.模块训练理论 二、PhotoShop：1. 工具栏;2. PhotoShop图层、蒙版、路径、通道与滤镜;3. PhotoShop合成处理图像，4. 平面设计制作 三、CorelDRAW：1.CorelDRAW工具栏;2. CorelDRAW矢量绘图;3. CorelDRAW文字编辑、卡通制作、宣传册、标志等平面设计内容。 四、Illustrator：1. Illustrator工具栏;2. Illustrator矢量绘图;3. Illustrator名片设计、字体设计、文字排版、企业形象识别系统(VI)、制作公司手册等平面设计 五、印刷工艺：印刷种类/印刷设备种类/常识/纸张开度/四色印刷/专色印刷/网点线数/角度/纸张克重/出血/套印/拼版的操作方法与注意事项：印后工艺：烫金/覆膜/上光UV/胶/膜切知识。

印刷流程：设计样稿/CMYK成稿/校对/菲林/印刷。介绍实际工作中的喷绘工艺知识、喷绘写真制作流程、电脑喷绘质量的主要因素以及实际工作中影响喷绘输出效率的因素。 基础软件 要搞平面设计，photoshop、Coreldraw、Illustrator这三个软件都是应该熟练掌握的。

这3个软件可以自学，下载教程，自己做实例来熟练掌握。基础的平面设计就是Photoshop、Coreldraw，要考设计师就要学Photoshop、Illustrator、Indesign Coreldraw四个软件。广告公司常用的Photoshop、Illustrator、PageMaker、Freehand、CorelDraw等设计软件。 1. 标志设计(logo设计，商标设计，企业标志) 2. CIS设计、VI设计(企业形象设计 识别系统设计) 3. 广告设计、广告创意设计 4. 海报设计、 DM 设计(宣传单设计) 5. 样本设计、宣传手册设计、画册设计(宣传册设计) 6. 楼书设计、年报设计 7. 包装设计 8. 书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计 9. 报纸、杂志排版设计 10. 各类印刷品设计等等。

学习平面设计需要学习哪些？

学习平面设计要学习的内容有：基本设计软件：但凡从事设计类型工作，都会用到Adobe?Photoshop?、CorelDRAW?、Adobe?Illustrator?、InDesign这4个软件。学习平面设计的人，更是最少需要精通其中2款软件，一款是Photoshop，另一款就是CorelDRAW。

很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试→点击测试我适不适合学设计字体设计：字体的设计和使用也是平面设计师必须要学习的科目。

一些基本字体，如宋体、楷体、隶书、黑体等一定要了解。更重要的是现在有很多根据这些基本字形而演变而来的新字体一定要了解好，这样使用起来才能得心应手。颜色搭配：我们都知道但凡是设计作品，就会需要色彩的参与，无论是平面设计、网页设计、ui设计等，都离不开色彩。所以想要学好平面设计，就一定要掌握好颜色搭配，只有搭配好画面的颜色，设计出的作品才会好看。

版式设计：同颜色搭配一样，版式设计也是学习平面设计的人容易忽略的重点。版式设计说白了就是画面布局，一个好的平面设计师需要把画面中的图形、图像、文字、色彩等元素合理的安排在一起。需要考虑构图、平衡和主次等关系。

这样才能让看到这个作品的人，更快速、直观、明显的捕捉到画面需要传递的主题和信息。要学习平面设计，推荐选择天琥教育，天琥教育的平面设计课程精细设计到每个小时，每个练习。练习分为临摹练习、基本练习、拓展练习、综合考核等。

层次逐步增加，难度逐步加大。即使基础再差的学生，都能轻松跟上进度。外地学生还可以利用远程系统，克服空间限制，与名师大师高手们一起学习进步。

想学平面设计，该如何规划？

没有美术功底，简易你不要做平面设计，这一行对美术基础是有很高要求的，这个是客观存在的事实，不是靠一腔热血可以解决的。当然，如果你只想长期做一个平面设计，这又是后话，但要往上发展，要有所建树，我前面说的就是一道很难逾越的障碍。