王尘宇

简单进行后期景深合成的photoshop步骤

不少人喜欢拍摄「前清后朦」的浅景深相片，网上教学也有不少，转过来如果想拍摄全照片都清晰的话，又该怎样做?在某些情况，例如微距摄影时，即使收光圈仍无法解决景深太浅问题，如果你微距拍摄小型物件 (如昆虫)，同时又要全主体都清晰的话，就需要使用景深合成(focus stacking) 这技术，即是拍摄多张由前到后、焦点位置不同的照片，然后用 PS 重叠合成在一起，最后获得全照片都清晰的作品。 以下会介绍如何用 Photoshop，简单地合成数张焦点位置不同的照片︰ 这里有三张分别以浅景深对焦在画面前、中、后三个部份的相片，而且由于是手持拍摄，连画面都没有对齐。

看看我们如何以Photoshop CC合并三者的景深。

1、文件 → 脚本 → 将文件载入堆栈。 2、浏览 → 选取需要合并的相片。 3、选取这三张相片 → 编辑→ 自动对齐图层。 4、这时三张相片已经自动堆叠，用裁剪工具把边缘裁走。

5、开始进行合并景深的动作。编辑 → 自动混合图层。 堆叠图像 → 确定。

6、完成! 其中两个盒子的残影，来自不完全成功的画面对叠过程，拍摄时候使用脚架就可以避免了。 扩展资料： 即使你将镜头光圈缩到最小或是将对焦点如何改变也一定无法保证画面从最近直到最远都是清晰的。 我们都知道，在举起相机拍摄时，取景器中会出现一个焦点，这个焦点所对准的焦平面一定是最清晰的，然后根据你使用的光圈的大小，在不同的焦平面锐度会有差异。

比如你用f8的光圈对准远处的山，那么远景一定是最清晰的，而离你很近的前景一定会比较虚，这是镜头自然的物理现象。但是这也是我们并不想看到的。所以，为了避免这种情况，只有使用某种技术去克服。

而这个技术就是突破镜头极限，创造无限景深的大招——景深合成 （一）拍摄前的准备： 首先，你要带上一个足够稳固的三脚架，相机一些轻微的晃动都会给你的后期拼合制造麻烦。当然，还需要一根靠谱的快门线，这可以有效避免按动快门时的抖动。（我不推荐用延时拍摄的方式代替快门线，在光线瞬息万变的场合，延时的那2秒很可能会让你错过唯一的机会） （二）拍摄时的设置： 当你确定好构图，在拍摄前的'一步就是对相机进行一些设置。 1.将相机设置为光圈优先的拍摄模式。

有人问为什么不用m档拍摄，这意味着曝光量锁定不变，那岂不是在后期拼合时更加容易吗？虽然m档能够让拍摄的一系列素材的曝光完全一致，但光圈优先能够根据环境光立即算出一个合理的曝光参数，在某些风云突变，光线稍纵即逝的场合更需要的是速度。 2.设置照片质量为RAW。以便保留更多的暗部高光细节，让后期有更大空间。 3.将镜头由自动对焦调为手动对焦，就是把镜头从af拨到mf。

（我用的是佳能，好像索尼尼康在机身可以切换对焦模式） 4.如果你的广角镜头有防抖，那么务必关闭防抖 5.设置相机测光模式为全局测光 6.设置光圈 如果拍摄时风很大并且前景的光线很暗，往往使用较大的光圈配合高iso，才能提高快门速度定格住前景。如果现场几乎没有风，前景光线也不错，可以将光圈缩的比较小。光圈越小，景深越深，可以在拍摄时减少张数，提高效率。 （三）拍摄时的操作： 首先，将相机镜头的对焦环拧到最近处。

镜身上有个透明的小窗口，这个窗口可以直观的观察镜头焦距的变化 我用的是佳能16-35，对于这枚镜头，就是拧到最近对焦距离处，也就是0.28。然后按下快门拍摄第一张照片。接着将镜头对焦环往数值较大的方向拧动一点，再按动快门拍第二张。

接下来再往数值更大的方向拧动一点，再拍第三张……直至镜头拧到无穷远处拍下最后一张。 佳能的广角镜头不要拧到底，拧到无穷远处再回来一点，让刻度线刚好在无穷远刻度线前方的L形线条的竖线处即是无穷远。而尼康，索尼的镜头好像直接拧到底就是无穷远。

至于拍摄时拧动的幅度，全凭你自己，如果你比较保守，并且是第一次尝试这种技术，同时光圈开的比较大，或者是在拍摄一个非常重要的场景，那么可以拧的幅度小一些，多拍几张不同景深的，这样更安全。而如果你比较大胆，或者拍摄时光线充足，光圈缩的比较小，可以拧的幅度大一些。一般来说，拍摄个5,6张也就基本能覆盖从最近一直到最远的全景深了。 Tip： 拍完一组景深后，保险起见，我通常会再多做一组景深的拍摄，确保万无一失。

因为这个技术对前期的要求非常高，一定要在前期拍摄就做到完美。而且在拍摄时要注意画面的曝光量，因为有时候光线变化非常快，比如太阳突然从云里钻出来就会很亮，可能一瞬间太阳就被云挡住了，这时光线就会很暗。这时候就要通过迅速加减曝光补偿尽可能让一组景深合成的图片曝光量基本相同。

（四）后期步骤： 1.筛选 首先将景深合成的几组照片导入到lightroom进行筛选，我会重复比对以及放大细节来确定保留下几组中的一组。那组筛选出的照片就是我们最后要进行景深合成的素材了。 接着放大查看留下的那组照片中的每一张图，比对焦点的位置以及各张照片清晰的区域。因为在转动变焦环拍摄时，由于拧动幅度的大小，总会有一些照片的清晰区域是比较类似和重叠的。

这一步就是删去一组照片中焦平面重叠比较多的那几张图，最后只留焦平面基本可以互补的那几张。 这一步不仅可以减少拼合时计算机运行的时间，更重要的意义在与如果拍摄的时候有风，前景的花草一定会有位移，而如果很多张一起放进去拼合，就会干扰计算机拼合时的算法，产生错位和重影。 拍摄的条件就是如我说的那种大风的天气，风很大，前景花草的位移很厉害。

下面我截取了他在作品下方的描述，大家可以体会一下拍摄以及合成时的艰难： 拍摄这张照片可能是我所有摄影经历中挑战最大的一次。听闻华盛顿州和俄勒冈州交界处的哥伦比亚河旁的野花已经盛开，利用近水楼台之便驱车赶往了著名的野花点 Columbia Hills。之前踩点时�。

用photoshop怎么调节照片景深

首先，我们打开photoshop，点击左上角的【文件】——【打开】，导入需要处理的图片。 按快捷键ctrl+j复制图片一次，后续操作将在复制的图层上进行。

我们选择左侧工具栏的【涂抹工具】，右击找到【模糊工具】。

设置好模糊工具的大小、硬度，如下图所示，然后在图片中背景区域进行涂抹。 如下图所示，我们可以看到模糊工具的反复涂抹下，照片背景变得更加模糊，即景深效果出现了。我们继续选择模糊工具——【锐化工具】。 同样的，我们设置好锐化工具的硬度、大小，在照片中人物面部、手部进行涂抹，使得人物更加突出。

最后，我们可以看到，一张后期制作的具有景深效果的照片完成了，大家不妨也来试一试。

ps怎么用z通道做景深

1、打开Photoshop软件，导入需要进行处理的图片。 2、然后按快捷键Ctrl+J，复制背景图层，生成图层1。

3、在菜单栏中点击打开滤镜-模糊-高斯模糊选项， 4、在弹出来的高斯模糊对话框中，根据实际效果，将半径参数进行适当调整， 5、在图层面板的下方，点击添加图层蒙版按钮，为图层1添加图层蒙版，然后在工具栏中点击画笔工具，将不透明度设置为30%，对照片中的人物进行涂抹编辑，从而得到较好的景深效果， 6、在图层面板下方，点击创建新的填充或调整图层按钮，选择曲线选项，设置合适的参数，再点击创建新的填充或调整图层按钮，选择亮度/对比度 选项，设置合适参数。

PS怎么让图片看起来有景深效果？

1.打开一张图片，找到要凸出的地方。 2.接着点击“滤镜”。

3.接着找到“光圈模糊选项”。

4.调整凸出的范围。5.更改一些模糊的参数，例如模糊程度，光源散度。 6.最后点击确定就好了。

怎么做景深合成

景深，是指在摄影机镜头或其他成像器前沿能够取得清晰图像的成像所测定的被摄物体前后距离范围。而光圈、镜头、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素。

下面我为大家介绍怎么做景深合成，希望能帮到大家！ 我们都知道，在举起相机拍摄时，取景器中会出现一个焦点，这个焦点所对准的焦平面一定是最清晰的，然后根据你使用的光圈的大小，在不同的焦平面锐度会有差异。

比如你用f8的光圈对准远处的山，那么远景一定是最清晰的，而离你很近的前景一定会比较虚，这是镜头自然的物理现象。但是这也是我们并不想看到的。所以，为了避免这种情况，只有使用某种技术去克服。 而这个技术就是突破镜头极限，创造无限景深的大招——景深合成 （一）拍摄前的准备： 首先，你要带上一个足够稳固的三脚架，相机一些轻微的晃动都会给你的后期拼合制造麻烦。

当然，还需要一根靠谱的快门线，这可以有效避免按动快门时的抖动。（我不推荐用延时拍摄的方式代替快门线，在光线瞬息万变的场合，延时的那2秒很可能会让你错过唯一的机会） （二）拍摄时的设置： 当你确定好构图，在拍摄前的一步就是对相机进行一些设置。 1.将相机设置为光圈优先的拍摄模式。

有人问为什么不用m档拍摄，这意味着曝光量锁定不变，那岂不是在后期拼合时更加容易吗？虽然m档能够让拍摄的一系列素材的.曝光完全一致，但光圈优先能够根据环境光立即算出一个合理的曝光参数，在某些风云突变，光线稍纵即逝的场合更需要的是速度。 2.设置照片质量为RAW。以便保留更多的暗部高光细节，让后期有更大空间。

3.将镜头由自动对焦调为手动对焦，就是把镜头从af拨到mf。（我用的是佳能，好像索尼尼康在机身可以切换对焦模式） 4.如果你的广角镜头有防抖，那么务必关闭防抖 5.设置相机测光模式为全局测光 6.设置光圈 如果拍摄时风很大并且前景的光线很暗，往往使用较大的光圈配合高iso，才能提高快门速度定格住前景。如果现场几乎没有风，前景光线也不错，可以将光圈缩的比较小。

光圈越小，景深越深，可以在拍摄时减少张数，提高效率。

ps怎么制作景深效果

原图层——加蒙版——高斯模糊——画笔——在主体上擦除（在蒙版上）——主体恢复原清晰度，其他地方模糊，就是浅景深效果（或者叫大光圈效果） 如果想保留原图层，就先复制一个图层。因为复制图层往往是必须做的步骤，所以，很多教程都不把这一步再单独说出来了。