明度推移用photoshop怎么做啊
新建立一个文件然后画一个小方块 复制你的方块(快捷键ctrl+j)选择你的初始颜色 图像-调整-亮度 对比度 这个是在里面调节亮度对比度的还有色相 是调节颜色整体色的 图像-调整-变色 变色是可以增加某一色的色值的基本上是这么调色的用的熟练最好是用 ctrl+m曲线调整请问谁知道PS色彩推移的具体步骤,请说详细点,谢谢
明度推移在PHOTOSHOP里面选择渐变,选你要做的那个颜色,假设是红。那就是红到白的渐变,再选择滤镜,选择马赛克效果就行了。
ps怎么明度递减
1. 用PS打开一张迷糊的照片,把图像变成LAB的模式,因为这样可以直接对明度进行锐化,而不会对照片上面的颜色进行锐化。2. 调出滤镜-锐化-USM锐化窗口。
3. 然后由LAB模式转回RGB模式,进行进一步的锐化。
关于色彩明度和纯度的推移疑问
想弄明白明度和纯度的关系,一定要先理解他们的意思!明度指色彩的明亮程度,对于光源色来说叫光度,对于物体来说叫亮度、深浅度纯度就是指饱和度。所以楼主说的改变明度的同时,纯度的确是也跟着推移。
颜色越深,饱和度越强。
但是做明度推移的时候不是起到了纯度推移。这样就好理解了吧。
补充:颜色深的不是纯度都大。就拿灰色系来说吧。虽然深灰绿,深灰蓝之类的颜色比较深,但是它的饱和度并不高,就是纯度不高。
要是你把颜色提亮,改变的仅仅是亮度,只要不混杂其他颜色它的饱和度是一样的 ps:其实这种名次性的东西不用太纠结的,要知道色彩是千变万化的,这些理论东西知道一点就好,真在画的时候起不了决定作用。
明度推移作业如何上色
我总结了一些心得,绝对原创:) 平构色构平时怎么画都行,画多复杂的都行,但考试时一定注意时间问题,能画完才是能通过的前提。想要又能画完,又画的好,就得凭你手快了。
水粉这种东西,水少了发粘,水多了不干,所以考试时准备两个容器,一大一小,大的洗笔,小的蘸水。
笔泡软后,蘸点颜料,再在笔尖上蘸一下水,然后涂就顺了。用小笔触涂色,大色块可以多蘸颜料多蘸水,一气呵成。用笔按个人习惯,我用的是小号的毛笔,平时用什么笔就用什么笔,新笔掉毛。 有人喜欢用透明胶条把试卷贴在桌子上,多余,转圈上色可以加快速度。
除了画边框用尺外,其它不必须用尺的地方,最好不用,也是为省时。我的做法是边框定好后,用铅笔大概画好草图,然后用签字笔把草图描一遍,别以为多余,这样可以使边缘清晰,描好后把铅笔擦掉,也使画面整洁。其间可做修改。
描好了就确定,最好就不要改了。以上控制在半小时完成。 平构一般是比较规则的,且只用黑色,所以相对容易,主要是考试前,各种类型的构图,都背几个,考试时不会抓瞎。
上色时从中间上起,向四周扩散,这样不会把画面弄脏,可以保证在时间不够的时候将四周简化,可以随时结束。 色构最好也记一些,保证有个基本思路,考试时随机应变。色构我感觉可以画的自由一些,不必非用圆规直尺。
色彩上要求几色用几色,如果是明度推移,就用准备的颜料盒就可以。一种颜色集中上,可以减少洗笔。上色中,有的人是先涂底色,再在上面盖上图形,这样不好,费墨费时不爱干,如果控制不好底色还会反上来。我是该涂哪涂哪,没涂的先空白。
配色中一定要分清图底色,图色要比底色鲜明,这样可以有层次感。感觉对比强的时候,可增加间色,以使画面调和。黑白灰少用,起点缀,也可以用在描边上。尽量不留白。
应使画面基本控制在一种色调内,不能画成花调。画面应是大色块的组合,过小的细节应概括省略。 工整问题上,我认为,不必太工整,但也别太毛了。边缘一定要清晰,可以给人以整体感。
中间不匀也无所谓。需要上色时,用笔尖先涂死角,然后是边缘交界处,最后色块中部。最后留点时间,用白色到处修修,虽然有时不好看,但判分的至少能感觉你是认真的。
工具最好带全,不一定用上什么。我认为像针管笔鸭嘴笔云板三角板什么的真没什么用,几支签字笔一个40厘米长的尺子就够了。毛笔用你最熟的,一两个就够了。
颜料盒两个,一个是画色彩用的,一个准备的,必须有明度推移,考了就省事了。 题目要求一定要看清,横的别画成竖的,竖的别画成横的。要求圆就别画方。
题目的一些词,必须看书弄明白,题都看不懂,怎么能过呢。 避免失误,比如颜料水别洒卷子上,上色时小心些,别上错。 以上是我对构成的个人心得,给你们做个参考,想起什么我会补充的,也请大家补充。
用photoshop怎么做多颜色图片
如果我没有理解错,你说的应该是图片(照片)的色彩变化以及明度变化。也就是对应“色彩构成”中的:“色彩推移”+“明度推移” 对于Photoshop而言这是很简单的操作而已,用Photoshop来做都有些浪费了。
首先你要会用photoshop的图层透明度,其次是要会用色相/饱和度,然后就是懂得简单的版面排版设计,就可以做出你所说的效果图了。

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